28 Nisan 2013

PG ART Galeri - AYŞE GÜL SÜTER - Motion / Hareket




AYŞE GÜL SÜTER

Motion / Hareket

13 Haziran – 13 Temmuz 2013

basın bülteni

Ayşe Gül Süter ‘Motion / Hareket’ adlı ilk kişisel sergisi ile 13 Haziran - 13 Temmuz tarihleri arasında Pg Art Gallery’de yer alacak.

Etkileşimli düzenlemeler kullanarak hareket, ışık, renk, zaman ve mekan olgularını yeni medya pratikleriyle ele alan Ayşe Gül Süter, bu sergide yer alan düzenlemelerinde deneysel olarak gerçekleştirdiği yeni çalışmalarını izleyiciye sunacak.

Serginin çıkış noktasını “herhangi bir yazılım kullanmadan, ‘etkileşim’ nasıl tasarlanabilir?; optik algılayıcılar, dokunmatik aygıtlar ve görüntü işleme olmadan da yeni medyanın temel problematikleri söz konusu edilebilir mi?” soruları oluşturuyor. Bu sorular şüphesiz yeni medya sanatı için büyük bir öneme sahip. Özellikle günümüzün etkileşimli düzenlemeleri düşünüldüğünde, çoğu zaman medyumun kendisi bir araç olmaktan çıkıp, "eğlence" hedefli bir amaca dönüşüyor. Süter "etkileşim", "izleyici" ve "deneyim" olgularını tek bir medyumun hiyerarşik alanında ele almamak adına, bilinçli bir şekilde kendi teknik bilgisini öteliyor ve "ışık" ya da "hareket" gibi kavramların esasen sanatın özsel nitelikleri olduğuna işaret ediyor.

Gündelik yaşamının bir kısmını otomobil servisinde çalışarak geçiren sanatçı, gün boyunca hasarlı, yanmış ve camları kırılmış araçlar ile karşılaşıyor. Bu kırık camları atölye ortamına taşıyarak ışık ile kimi deneyler tasarlıyor. Üst üste binen ve kırılmış camlarda hareket eden imgeler ise sergideki analog animasyonları ortaya çıkarıyor. Çalışmalarda beliren imgeler izleyicinin bakış açısına göre biçimlendiğinden Süter, etkileşimi medya temelli bir yapıdan gündelik yaşamın içine ve psikolojik bir deneyime doğru kaydırmakta. Sanatçı aynı zamanda yazılım olmadan da kırık bir camın programlanabileceğini göstermiş oluyor. Turing makinalarından günümüz bilgisayarlarına dek güncelliğini hiçbir zaman yitirmeyecek olan "programlanabilirlik" sorunu, Süter’de gerçekten bir yaşanmışlığı olan malzemeler ile söz konusu ediliyor. Kırık cam hem metaforik anlamda hem de teknik anlamda bir belleğe sahip. Camların ışık ile olan ilişkileri düşünüldüğünde, Süter’in kendi laboratuvarında etkileşimli "fotoğraflar" ürettiğini söylemek mümkün. İzleyici, aynalar ve kırık camlarla karşılaştığında ise bu fotoğraf her seferinde, başkalarının fotoğrafıyla iç içe girmeye, kendini yeniden dönüştürmeye ve ışık ile kazınmaya devam ediyor.   

Etkileşim, optik bir oyun olmaktan ziyade izleyicinin dünya ve nesnelerle kurduğu ilişkiyi kendi bedeni üzerinden açımlamasına olanak veren bir deneyim. Sanatçının çalışmalarında beliren bozuk beden imgemiz, bize hem dünya ve nesneleri algılayışımızda kendi içsel algımızın oynadığı rolü hem de uzamdaki konumumuzun varlıksal açıdan taşıdığı önemi gösteriyor.

Sürekli hareket eden ve izleyiciye statik bir bakış açısı sunmayan bu çok perspektifli imgeler, artık sanatın çerçeve içine alınamayan ve elle tutulamayan akışkan bir yapıya büründüğünün bir göstergesi. Bu noktada izleyicinin de paralel bir refleks göstermesi ve aynı akışkanlığa sahip olması gerekiyor. Tek merkezlilik hem optik olarak hem de kavramsal olarak artık yaşamımızla örtüşmüyor. Gündelik deneyimlerimizdeki nesnelerle kurduğumuz "bakmak" ve "yön değiştirmek" gibi çok basit eylemler Süter’in çalışmalarında bize "etkileşim" bağlamında sunulduğudan, yeni medyanın artık bilim-kurgu olmadığını ve sıradan yaşama sızdığını görüyoruz. 

Ayşe Gül Süter

1982’de İstanbul’da doğan Ayşe Gül Süter, New York’ta Tisch School of the Arts’ta Animasyon ve Dijital Sanatlar Bölümü’nde öğrenim gördü. Yükselen genç bir sanatçı profili çizerek videolarını birçok etkinlik kapsamında sergileme fırsatı yakaladı. Video, animasyon ve interaktif video yerleştirme türleri üzerinden projelerini kurgulamaya devam etmektedir.

PG  ART Gallery

Boğazkesen Cd. No: 76/B Tophane İstanbul

Tel.: +90 212 252 80 00





MABEYN Galeri – Özel Koleksiyon Sergisi



Mabeyn Galeri Özel Koleksiyon Sergisi

14 Mayıs – 6 Haziran 2013


MABEYN  Galeri

Nüzhetiye Cad. No:63, Beşiktaş, İst.

Tel: +90 212 261 60 60



DEYIM Sanat Galerisi – Resim&Heykel Sergisi – Klasik ve Modern Sanatın Buluşması



KARMA RESİM & HEYKEL SERGİSİ

Klasik ve Modern Sanatın Buluşması

18  Mayıs - 5  Haziran 2013

basın bülteni

Deyim sanat Galerisi  18 Mayıs - 5 Haziran 2013 tarihleri arasında Bengisu Bayrak , Calman Shemi , Dganit Blechner , David Kracov ,Ebru Düvenci , Nail Karahan, Saim Dursun , Sinem Pehlivan , Ümmet Karaca ve  Xchristakos’a ev sahipliği yapıyor.

Bengisu Bayrak: 1978   Herford / B. Almanya doğumlu sanatçı  2009- 2011   University of Wales (İngiltere-Londra), MBA in Marketing. , 2005- 2008   Marmara Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, Resim Ana Sanat Dalı, Sanatta Yeterlik. - 2002–2005 İstanbul Bilgi Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Sinema -TV Bölümü, Yüksek Lisans. - 1997- 2001  Marmara Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Resim Bölümü mezunu  sanatçı sinema ile sanatı birleştirip, film dünyasında klasikleşen filmleri kendine göre yorumluyor. Bayrak, kimi zaman film karelerinde olay örgüsünde önem taşıyan ama görünmeyen nesneleri hayal edip görselleştiriyor, kimi zaman yarı gerçek yarı kurmaca nesneleri ve dökümanları resmediyor.Sanatçının aldığı ödüller, 2009 - Moleskine2.0CompetitionExhibition, Dünya 1.liği. ,  2004 - 23. Günümüz Sanatçıları Sergisi, Başarı Ödülü. , 2001 - 2. Turkcell Üniversite Öğrencileri Resim Yarışması Sergisi, 3.lük Ödülü.
                       
Calman Shemi: New York Eden Galeri sanatçılarından Heykeltraş ve ressam olan sanatçı 1939 Arjantin doğumludur. Sanatçı 1997 yılında Çin’e yaptığı bir seyahat sırasında eski yıllardan beri kullanılan geleneksel lake tekniğinden çok etkilenir. “Windows” adını verdiği çalışmalarında modern malzemelerle birlikte bu tekniği de kullanır. Ayrıca sanatçının eserleri birçok önemli koleksiyonlarda  yer almaktadır.

David Kracov: 1968 yılında Boston, MA, ABD’de doğumlu bir sanatçıdır. Boston Museum of FineArts’da eseri sergilenen en genç sanatçı ünvanına sahiptir.Rhode Island School of Design’da eğitim alan sanatçı animasyon ve illüstrasyon konularından da uzmanlaştıktan sonra Los Angeles’a giderek film stüdyoları için karakterler yaratmaya başlar. Daha sonra yarattığı bu karakterleri heykellere dönüştürür.New York Eden Galeri sanatçılarındandır. Sanatçının eserleri birçok önemli koleksiyonda yer almaktadır.

Dganit Blechner: 1957 israil doğumlu resim ve fotoğraf sanatçısı olup ünlü New york Eden galerinin bünyesinde çalışmalarını devam  ettimektedir.Yıllar süren çabalarının  ardından 2005’te dijital art baskılarını karışık medya tekniği kullanarak anlatmaya başlar. Baskıların üzerine kullandığı bu karışık teknik sanatçının eserlerini daha da canlı hale getirir. Sanatçı son zamanlarda da Boticelli, Picasso ve KeithHaring gibi önemli sanatçıların işlerinden de esinlenmiştir. Sanatçının eserleri birçok  önemli koleksiyonlarda yer almaktadır.

Ebru Düvenci: Mersin, 1980 doğumlu olan  sanatçı, 1998-2002  Mersin Üniversitesi, GSF Resim Bölümü, Yrd. Doç. Cebrail Ötgün Atölyesi, Lisans.  ve  2002-2005  Mersin Üniversitesi, SBE Resim Ana Sanat  Dalı, Yüksek Lisansını yapmıştır. Özellikle hep bir yerlere yetişmeye çalışan, koşan, koşuşturan insanları, yaşamın karmaşasını, hızını ve bu anlık görüntülerdeki izlenimlerini hareket  halindeki figürler ve atmosfer aracılığıyla resimler.

Nail Karahan: 1980’de Van’da doğan sanatçı 2002 yılında  Yüzüncü Yıl  Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Resim Bölümünde lisans öğrenimine başladı.2006 yılında Öğr.Gör. Metin UÇAR’ın atölyesinden mezun oldu. 2008 yılında aynı fakültede yüksek lisans eğitimine başladı.2012 yılında Postmodernizmin Türk Resim Sanatına Yansıması konulu tezini bitirdi.Çalışmalarına Van’daki  atölyesinde devam etmektedir. Yapıtlarında kentleşme olgusunda insanı inceler. İnsanın yoksunluğuna gönderme yaparak, tuvallerinde kentleri insansızlaştırır. Karahan insanın olmadığı hayal kentler kurar.

Saim Dursun: 1959 yılında Elazığ´da doğdu. Artvin Öğretmen Lisesinde, Resim Öğretmeni  Hatice Yüksel´in  yönlendirmesiyle  resime  gönül verdi.1989 yılında Beyoğlu Belediyesi Sanat Galerisi´nde tanıştığı Fransız sanat tarihçisi Didier Vacher´in ilgi ve desteğiyle 1989 - 2003 yılları arasında İstanbul ve Fransa´da atölye çalışmaları yaptı.Bugüne dek yurt içi ve yurt dışında 44 kişisel sergi açtı.Eserlerinde Işık ve sıcaktan renklenmiş bir atmosfer altındaki hareketli figür düzenlemelerinde,yaşam koşulları zor da olsa yaşam sevinci saçan insan ruhları çeşitleniyor.Sanatçının aldığı ödüller, 1995 Le Grand AigleD'or ,Le val , 1994  Diplomed'excelellence la medailleD'or ,Le valve 1990 Citoyond'honneur-la medailleD'or ,Le val  , Ayrıca sanatçının eserleri  birçok  yurtiçi ve uluslararası koleksiyonda yer almaktadır.

Sinem Pehlivan: 1982 İskenderun doğumlu 2003 Mustafa Kemal Üniversitesi GSF Resim Anasanat Bölümü, Antakya'dan mezun olan sanatçının 2009  (Kent Zaman Postmodernizm İlişkisi), Rh Sanat Dergisi, Kasım sayısı - 2008 (Can Sıkıntısının Ustası Frank Stella), Genç Sanat Dergisi, Haziran sayısında makaleleri yayınlanmıştır.  Kent ve insanın sürekli etkileşerek, birbirlerini şekillendirdiklerini gösterir çalışmalarında. Kent mi insanı biçimlendiriyor? Bu şekillendirme nasıl oluyor? Pehlivan eserlerinde bu soruların cevabını bulmaya çalışır.

Ümmet Karaca: 1956 Gürcistan'da doğdu. 1978 - 1982 Tiflis Yüksek Ressamlar Okulunda öğrenim gördü.İstanbulu kendine has tarzı ile resmeden sanatçı kısa zamanda büyük   beğeni topladı.Bu sergide  Büyükada çalışmalarının yanında, ilk defa  modern çalışmalarınıda sanatseverlerin beğenisine sunuyor.İstanbul'da sanat yaşamına devam eden Karaca’nın  eserleri birçok önemli koleksiyonda yer almaktadır.

 Xchristakos: 1948 İstanbul Büyükada doğumlu olan Xchristakos, İlk kişisel  sergisini 1968 yılında  İstanbul Kültür Merkezinde açtı. 1974 yılından itibaren  Brüksel, Paris ve Atina’da birçok grup ve karma sergiye  katılmış,  Atina’da bazı önemli binalar içinde heykel projeleri gerçekleştirmiştir. Sanatçının Atina belediye binasının önünde  ödüllü  bir eseri sergilenmektedir.Birçok koleksiyonda eseri yer alan sanatçı eserlerinde  heykel ve resmi birleştiriyor.Enstalasyon çalışmaları sanatçının tamamıyla iç dünyasını, yaşamış ve yaşıyor olduğu kültürü sentezliyor.

Değerli sanatseverler ,NEWYORK Eden sanat galerisinin ülkemizde yetkili satıcısı olan galerimizin gerçekleştireceği bu güzel buluşmada sizleride  aramızda görmekten mutluluk duyarız.

DEYİM Sanat Galerisi / Nişantaşı

Şakayık Sokak Kamar Apt. No:47/1 Nişantaşı, İst.

Tel: +90 212 286 21 82 – 83




C.A.M. Galeri – Karma Sergi - Start! ‘Art within Reach’

resim: Betül Güney

Karma Sergi

Start! ‘Art within Reach’

 Yusuf Aygeç
Neslihan Başer
Mahmut Celayir
Yasemin Kaçkar Demirel
Murat Durusoy
Betül Güney
Necmi Gürseler
Henny Van Leeuwen
Nihal Martlı
Soner Ön
Olgu Ülkenciler
Tuba Yalçınkaya

6 – 30 Haziran 2013

Sergi, 7 Temmuz Pazar gününe uzatıldı
basın bülteni

C.A.M. Galeri 6-30 Haziran tarihleri arasında Start! ‘Art within Reach’ sergisini düzenliyor.

C.A.M. sanatçılarından Yusuf Aygeç, Neslihan Başer, Mahmut Celayir, Yasemin Kaçkar Demirel, Murat Durusoy, Betül Güney, Necmi Gürseler, Henny Van Leeuwen, Nihal Martlı, Soner Ön, Olgu Ülkenciler ve Tuba Yalçınkaya’nın belirli bir fiyat aralığında seçilmiş işlerini genç koleksiyonerler ve sanatseverlerle buluşturuyor. Londra, New York, Hong Kong ve daha birçok şehirde genç ve yeni sanatçıların işlerini daha uygun fiyatlarla koleksiyonerlere ulaştıran Affordable Art fuarı, C.A.M. Galeri’nin bu proje için çıkış noktası. 

C.A.M. Galeri sanatçılarının genç ve dinamik işleriyle yaz mevsimini karşılarken sizleri Start! ‘Art within Reach’e bekliyor. 

press release

The new exhibition Start! ‘Art within Reach’ is hosted by C.A.M. between the dates 6-30 June.

Affordable Art Fair organized in London, New York, Hong Kong and in many other cities, which brings forth the works of young and emerging artists to art lovers is the starting point for Start! ‘Art within Reach’. This month at C.A.M. will be a great chance to view works from both young and established artists.

Works, selected between a certain price range, from Yusuf Aygeç, Neslihan Başer, Mahmut Celayir, Yasemin Kaçkar Demirel, Murat Durusoy, Betül Güney, Necmi Gürseler, Henny Van Leeuwen, Nihal Martlı, Soner Ön, Olgu Ülkenciler and Tuba Yalçınkaya will be exhibited.

As summer approaches, C.A.M. Gallery welcomesart lovers and collectors to Start! ‘Art within Reach’ to view young and dynamic works.

C.A.M. Galeri / Akaretler

Şair Nedim Cad. No:25A, Akaretler, İst.

Tel: +90 212 245 79 75





Galeri ILAYDA – ELVIN KARAASLAN – Kısmen / Part of



ELVIN KARAASLAN

Kısmen / Part of

17 Mayıs – 15 Haziran 2013

basın bülteni

Galeri İlayda 17 Mayıs – 15 Haziran 2013 tarihleri arasında Elvin Karaaslan’ın “Kısmen” isimli solo sergisine ev sahipliği yapacaktır. Sergiye ismini veren “Kısmen” ile sanatçı, günlük yaşamdan aldığı görselleri parça-bütün ilişkisi çerçevesinde inceleyerek ‘algı’ kavramını sorgular. Gerçekliği, nesnelerin öz sınırlarından ziyade onların diğer nesnelerle; bir diğer anlamda bütün ile olan ilişkisinde gizli bulur. Bu bağlamda nesne; diğer nesneler içerisinde yalnızca bütünün bir parçası konumundadır. Bu parçalar -her ne kadar bütünden ayrılması mümkün olmasa da- doğru olan seçildiği ve doğru ilişkilerle ifade edildiği sürece kendi başına da var olabilir. Bu nokta sanatçıya göre bir birlik tasavvur etmeye yönlendiriyor olmalıdır; “Kısmen” de olsa…


press release

Gallery Ilayda is pleased to host Elvin Karaaslan’s solo show “Part Of” between May 17th and June 15th, 2013.
Karaaslan thinks that reality is not within the boundaries of an object, in fact it is hidden in its relationships with other objects. In this sense each object is only a part of the whole around the other objects. One thing to focus on is to choose the most important parts that are able to tell us about the whole thing and express it with the right relationships. In this case, each of the created elements of a work can also exist on its own. This is to arrange these fragments by removing them from their expected layout. Still, they are never totally independent; they retain their connection to the whole. And while we are able to grasp the individual “part of” the whole, the entirety of the subject remains outside our control and out of reach.


Galeri İLAYDA Teşvikiye

Hüsrev Gerede Cad. No:37, Teşvikiye

Tel.: +90 212 227 92 92





Galeri Pazar günleri hariç, her gün 10:00 ile 19 :00 arasında açıktır.
Galerimizin altında ve karşısında otopark mevcuttur.

Gallery is open every day except Sunday from 10 am to 7 pm
Car parking is available below the gallery.

Sabrina FRESKO — Sabrina Fresko'nun Takılabilir Heykeller’den Heykele Sanat Serüveni



SABRINA FRESKO

Sabrina Fresko'nun Takılabilir Heykeller’den Heykele Sanat Serüveni

8 – 21 Mayıs 2013

basın bülteni

8 Mayıs Çarşamba günü, saat 18.30'da düzenlenecek açılışta, sanat tarihçisi Seda Yavuz, 'Sabrina Fresko'nun Takılabilir Heykeller’den Heykele Sanat Serüveni'ni anlatacak. Sergi, 21 Mayıs tarihine kadar ALBA Galeri'de görülebilir.



ALBA Galeri

Galata Kulesi Sokak, No. 24 / A, Beyoğlu - Galata

Tel.: +90 212 245 98 60 – 61


SCHNEIDERTEMPEL – RUBI ASA & VLADI BENBANASTE – Fotoğraf Sergisi



RUBI ASA & VLADI BENBANASTE

Fotoğraf Sergisi

100 yılda İSTANBUL ‘un değişen 100’ ü

9-19 Mayıs 2013

Açılış Kokteyli: 9 Mayıs 2013 Perşembe, 18:00 – 20:00

basın bülteni

Tarih : 1800 lü yılların ikinci yarısıyla 1900 lü yılların başları.  o günlerin  aziz İstanbulu ve o günlerinin yalın gerçeği sergimizde, dönemin orijinal fotografları  ile yeniden can bulmakta…

Tarih: 2013 ,  Aylar süren arastırma / çekim ve düzenlemelerden sonra 100 yıl oncesindekı kadrajlar küllerinden yeniden  hayat buldu.  Deklanşöre basan parmaklarımızın ucunda,  bire-bir yeniden olusturuldu.  Aynı yerden, aynı acıdan ama aynı görüntüyü oluşturamadan… Geçen zaman bize sormadan  çok şey alıp götürdü İstanbuldan.  Günümüz  fotografları,  değişimin tüm  gerçekleriyle yüzyüze gelmemizi sağlayan öykülerini  “yorumsuz”  olarak sizlere sunmakta .

100 yılda istanbulun değişen 100 ünü yorumlamak ise size kalmış…

İstanbul ise biraz mahsun , biraz mahçup …gözlerini kapatmış , geçmişini dinliyor.

Rubi asa

Vladi Benbanaste

Rubi Asa ve Vladi Benbanaste’ye ait “100 Yılda İstanbul’un Değişen 100’ü” Adlı fotoğraf sergisinden elde edilecek gelir İZEV Vakfına bağışlanacaktır.

SCHNEIDERTEMPEL Sanat Merkezi

Bankalar Cad. Felek Sk. No:1 Karaköy /İstanbul




Sergi ziyaret: Hafta içi her gün 10:30 – 17:00; Cumartesi: Kapalı; Pazar: 12:00-16:00

(Bankalar Cad. Karaköy istikametinden gelecek konuklar, kamondo merdivelerinden çıkıp sağdan ikinci sk, galata kulesi istikametinden gelecek konuklarımız; kuleden aşağı inen yolu kullanıp Avusturya hastanesinin arka sokağına ulaşabilirler..)

Galeri NEV İstanbul – NAZİF TOPÇUOĞLU



NAZİF TOPÇUOĞLU  

10 Mayıs – 8 Haziran 2013


Galeri NEV Istanbul
 
İstiklal Caddesi Mısır Apt. No: 163 Kat:4 D:23 Beyoğlu – Istanbul

Tel: +90 212 252 15 25






BAKRAÇ Sanat Galerisi – MÜNİRE ÖZBEY – ŞENİZ ÖZBEY – Resim ve Fotoğraf Sergisi



MÜNİRE ÖZBEY

Resim Sergisi

ŞENİZ ÖZBEY

Fotoğraf Sergisi

11 – 31 Mayıs 2013

basın bülteni

Münire Özbey resim çalışmalarına, doğum yeri olan Ankara'da Kayıhan Keskinok, Yaşar Çallı, Haluk Evitan gibi ustaların atölyelerinde başladı... Ayrıca yurt dışında porselen boyama çalışmalarında bulunmuştur. Bu yıl 12. kişisel sergisini açan, kendisini herhangi bir sanat akımının üyesi olarak tanımlamayan Münire Özbey resimde özgün bir tarz izlemekte ve daha cesur renk ve desen arayışları ile yoluna devam etmektedir... Münire Özbey'in çiçeklerinde, peyzajlarında sadece eğreti evleri, ağaçları, sokakları değil insanın bu temalarla yorumlanmış hallerini de bulabilirsiniz.

Yapıtlar da,kurgu kadar deneme ve yanılmanın da,yaratım sürecinin bır parçası olduğu düşüncesi açıkça görülebilir. münire özbeyin aynı zamanda 2003 yılın da yayınlanmış.,,,,GERİDE RESİMLER KALDI ; adlı bir de kitabı bulunmaktadır.....

Şeniz Özbey, Gölcük'te doğdu. Ankara Üniversitesi Siyasal Bilgiler Fakültesi Uluslararası İlişkiler Bölümünü bitirdi. Öğretmen-ressam annesi sayesinde görsel sanatların her zaman önemli yer tuttuğu bir aile ortamında yaşadı. Türkiye'nin ve dünyanın çeşitli yerlerinde yaşama fırsatı buldu. Çocukluğu, Gölcük, İstanbul, İzmir ve Ankara'da geçti. Yurtdışında Brüksel, Riyad, Cenevre , Ottawa, Yeni Delhi ve Bombay'de yaşadı. Yaşadığı her şehri sevdi her birine farklı nedenlerden dolayı bağlandı ama hep Türkiye'yi özledi.


Çocukluğunda babasıyla yaptığı fotoğraf sohbetleri ve onun Minoltası'yla başlayan fotoğrafçılık tutkusu, Riyad'da bir dostunun verdiği fotoğrafçılık dersleriyle daha da arttı. Bu sayede, karanlık oda ve stüdyo teknikleri konusunda deneyim kazandı.

Cenevre, Ankara derken bu kez Ottawa'da RA Fotoğraf Klübünde okul gibi geçen 4 yılı, 2004 Mart'ında Kanada Ulusal Basın Klübünde gerçekleşen ilk kişisel sergisiyle Kanada'ya fotoğrafça bir veda ederek noktaladı. Serginin teması "Kanada'da Mevsimler"di. Kitap, sergi ve fotoğraf eğitmenliği etkinliklerine Hindistan'da devam etti.

Çalışmalarıyla çeştli sergi ve festivallere katılan fotoğrafçının katıldığı yarışmalardan ödülleri var. Fotoğrafları Amerika, Kanada, Almanya, Hindistan, Singapur, İngiltere, Tayland, Güney Kore ve Türkiye'de özel koleksiyonlarda bulunuyor.

İstanbul'da yaşayan Şeniz Özbey, Atölye Bilgi Adası ve Bakraç Sanat Galerisinde fotoğraf eğitimleri vermekte.

BAKRAÇ Sanat Galerisi

Sinan Ercan Sokak No:38, Öztor Sitesi B Blok, Kozyatağı / İstanbul

Tel: +90 216 362 18 26




Galeri, Pazar hariç her gün 11:00 - 18:00 arası açıktır.

44 A Sanat Galerisi – ESAT TEKAND – Otobiyografik Karalamalar



ESAT TEKAND

Otobiyografik Karalamalar

7 Mayıs – 8 Haziran 2013

Açılış: 7 Mayıs Salı, 18:00


44 A Sanat Galerisi

Ahmet Fetgari Sk. 44/A Teşvikiye, 34365 Istanbul – Türkiye

Tel.: +90 212 233 33 80



X-IST — ANSEN — İttifak / Alliance


Fahrenheit 451 - Total Annihilation (Respect to Ray Bradbury), 2013

Ansen

İttifak // Alliance

9 Mayıs – 15 Haziran 2013

Açılış // Opening: 9 Mayıs // 9 May 2013 - Perşembe // Thursday @ 18:00

basın bülteni

Çağdaş Türk sanatının en önemli genç sanatçılarından Ansen'in x-ist'teki 6. kişisel sergisi "İttifak" 9 Mayıs'ta açılıyor. Bugüne kadar yurtiçi ve yurtdışında çok ses getirmiş yapıtlarında Ansen fotoğraf, heykel, pentür yaklaşımlarını bir araya getiriyor. Gerçek objeleri dijital ortamda manipüle ederek farklı nesneler olarak eserlerinde kullanan sanatçı, kimi zaman politik ya da sosyal bir meseleyi sorgularken, kimi zaman da kendi hikaye ve karakterlerini yaratıyor.

X-IST

Abdi Ipekçi Cad., Kasikçioglu Apt. No:42 D.2, Nisantasi / Istanbul

Tel: +90 212 291 77 84





SALT Beyoğlu – TAIPING TIANGUO / Olası Karşılaşmalar Tarihi




OLASI KARŞILAŞMALAR TARİHİ

TAIPING TIANGUO

8 Mayıs – 11 Ağustos 2013

basın bülteni

Taiping Tianguo, Olası Karşılaşmalar Tarihi 1980’ler ve 1990’ların başlarında New York’ta yaşamış dört sanatçı arasındaki gerçek, somut ve aynı zamanda belirsiz, belki de var olmayan bağlantıları inceliyor. Sergi, Hong Kong’daki Para Site’ın ardından ilk kez SALT Beyoğlu’nda yer alıyor.

20. yüzyıl boyunca sanatçılar, heyecan verici sanat çevrelerinde olmak ve çoğu zaman da daha serbest bir yaşam sürmek için Batı Avrupa ve ABD’ye gittiler. Son yıllarda Doğu ve Güney’de yeni sanat merkezlerinin oluşmasıyla o dönemin sanatsal çalışmalara etkilerini yeniden değerlendirmek olanaklı hâle geldi. Taiping Tianguo, sanat pratiklerini New York’ta biçimlendirmiş dört Çinli sanatçıya odaklanırken, onların ilişkileri benzer olası karşılaşmalardan yalnızca birini teşkil ediyor.


SALT Beyoğlu

İstiklal Caddesi 136, Beyoğlu / İstanbul

Tel.: +90 212 377 42 00





SALT Beyoğlu – subREAL



subREAL

8 mayıs-11 ağustos

basın bülteni

subREAL, aynı adlı sanatçı kolektifinin 2012’de Bükreş’teki National Museum of Contemporary Art’ta (MNAC) düzenlenen retrospektif sergisinin bir seçkisinden oluşuyor. Kolektifin sanat pratiği siyasal, sosyal ve kültürel eleştiriyi keskin bir mizah anlayışı ve güçlü görsel bir dille birleştiriyor.

subREAL kolektifi, Çavuşesku diktatörlüğünün 1989’da sonlanmasından bir yıl sonra, sanat tarihçisi Călin Dan ve sanatçı Dan Mihălţianu tarafından Romanya’da kuruldu. Kısa bir süre sonra, 1991 yılının Şubat ayında mimar ve fotoğrafçı Iosif Király de subREAL’e katıldı. Kolektif kendini, “yıllarca sürmüş olan komünist baskının kalıntıları” ile uğraşan bir “performatif eylem grubu” olarak tanımladı.


SALT Beyoğlu

İstiklal Caddesi 136, Beyoğlu / İstanbul

Tel.: +90 212 377 42 00





SALT Galata - YERELDE MODERNLER



Yerelde Modernler

08.05.2013 – 11.08.2013

basın bülteni

SALT’ın yeni sergisi Yerelde Modernler, Sovyet Sosyalist Cumhuriyetler Birliği’nde (SSCB) modern mimarlığın mirasına odaklanıyor. Bir zamanlar birliği oluşturan 15 ülkeden derlenen örneklerin yer aldığı sergide, yerel mimarların 1960 ve 1970’lerdeki sıra dışı uygulamalarından 1980’lerdeki Kağıt Mimarlığı hareketinin eleştirel yaklaşımına geniş bir dönemin ürünleri inceleniyor.

SSCB’de savaş sonrası yaşama dair maket, çizim, fotoğraf ve filmler ile efemeradan meydana gelen seçki, Kalebodur’un desteğiyle 8 Mayıs-11 Ağustos tarihlerinde SALT Galata’da gerçekleşecek.
........................
Yerelde Modernler, SALT için Georg Schöllhammer tarafından, Ruben Arevshatyan’ın iş birliğinde ve Local Modernities adlı araştırma projesinin temelinde hazırlandı. Schöllhammer ve Arevshatyan’ın, Klaus Ronneberger, Markus Weisbeck ve Heike Ander ile birlikte geliştirdikleri Local Modernities, aynı zamanda Architekturzentrum Wien tarafından 2012’de düzenlenen Soviet Modernism 1955-1991 Unknown Stories adlı serginin yapılmasına vesile olmuştu.


SALT Galata

Bankalar Caddesi 11, Karaköy / Istanbul

Tel.: +90 212 334 22 00





ARTER Galeri – MAT COLLISHAW Hayalet Görüntü - VOLKAN ASLAN Hatırlamayı Unutma


              
MAT COLLISHAW

Hayalet Görüntü / Afterimage

VOLKAN ASLAN

Hatırlamayı Unutma / Don’t forget to remember

2 Mayıs / May – 11 Ağustos / August 2013

ARTER Galeri

İstiklal Caddesi No:211, Beyoğlu-İstanbul

Tel.: +90 212 243 37 67





Salı-Perşembe / Tuesday-Thursday 11:00 – 19:00

Cuma-Pazar /  Friday-Sunday 12:00 – 20:00

ARKEOPERA Sanat Galerisi – ÖZLEM ÖRS – Yolda



ÕZLEM  ÕRS

YOLDA

RESİM SERGİSİ

8 – 27 Mayıs 2013

Açılış Kokteyli: 07 Mayıs 2013 Salı, 18:00

Özlem Örs

1960 yılında İstanbul’da doğdu. İlk, Orta ve Lise eğitimini İstanbul’da tamamladı.
Sanata olan ilgisi nedeniyle, Kubbealtı Akademisi’nde tezhip, İstasyon Sanat Akademisi’nde
resim eğitimi aldı. Daha sonra Hayrettin Sönmez resim atölyesine devam etti.

Sanatçı, “Yolda” isimli bu sergisinde, insan, mekan ve doğayı  ele alarak, bizleri yollarda
buluşturuyor. Uzayıp giden, ansızın kıvrılarak gözden kaybolan yolların hikayesini anlatıyor.

Karma Sergiler

2009 Hayrettin Sönmez İstinye Atölyesi Sergisi - Harbiye Askeri Müzesi
2010 Çekirdek Sanat, 8 Mart Dünya Kadınlar Günü Sergisi – Beşiktaş Deniz Müzesi
2012 Doğa Koleji Sanat Sokağı Sergi Salonu – Ataşehir

Kişisel Sergi

2012 “Özlemle” Resim Sergisi - Ziraat Bankası Mithatpaş Sanat Galerisi, Kızılay-Ankara

e-posta: orsozlem@gmail.com

ArkeoPera | Kitapevi, Hediyelik, Sanat Galerisi

Yeniçarşı Cad. Petek Han No: 16/A 34433 Galatasaray/İstanbul

Tel: +90 212 249 92 26





Galeri SELVİN – ECE TURAMAN – Nerede Kalmıştık?




ECE TURAMAN

Nerede Kalmıştık?

5 – 30 Haziran 2013

basın bülteni

Ressam Ece Turaman çalışmalarına bir süre ara verdikten sonra, eski ve yeni resimlerini “Nerede Kalmıştık?” sergisi ile Galeri Selvin'de bir araya getiriyor.

Yeni çalısmalarda resimlerine sürekli konuk olan pencereler, ferforje balkonlar, kediler, kuşlar, çömlekler hala aynı canlı, çarpıcı renklerle ve benzer geometrik kompozisyonlar içinde yer almaya devam ederken, çoğunlukla içeriden dışarıya açılan eski mekanlar yerlerini dış konumlara bırakıyor.

TED Ankara Koleji’nden sonra Hacettepe Üniversitesi İngiliz Dil Bilimi Bölümünden mezun olan Ece Turaman,Trevor Halliday, Roy Abell, Barry Cook ve Peter de Francia gibi hocalar ile çalışarak Birmingham Güzel Sanatlar Okulu Resim Bölümünü bitirdi. Çağdaş Sanat Tarihi üzerine yüksek lisans öğrenimi de yapan ressamın Londra, İstanbul, Ankara, Cambridge, Bristol, Oxford ve Paris’de katıldığı sayısız karma sergilerin yanı sıra 11 kişisel sergisi bulunmaktadır. Resimleri yerli ve yabancı koleksiyonlarda bulunan Turaman çalışmalarını halen yaşadığı Londra’da sürdürmektedir.

5 – 30 Haziran tarihleri arasında Ece Turaman’ın eserlerinden oluşan “Nerede Kalmştık?”  isimli resim sergisini Galeri Selvin’de görebilirsiniz.

Galeri SELVİN

Arnavutköy Dere Sok. No:3 Arnavutköy,Beşiktaş/İstanbul

Tel: +90 212 263 74 81



Galeri SELVİN Pazar günü hariç diğer günler 11:00 – 19:00 saatleri arasında açıktır.

PİLOT Galeri – CENGİZ TEKİN – Dahili Mevzular // Inner Issues




CENGİZ TEKİN

Dahili Mevzular // Inner Issues

8 Mayıs -15 Haziran 2013

PİLOT Galeri

Sıraselviler caddesi. No:83/2, Beyoglu / Istanbul

Tel.: +90 212 245 55 05





SCHNEIDERTEMPEL Sanat Merkezi – TÜRKİYE’DEKİ YAHUDİ MİRASI – Fotoğraf Sergisi



OSMANLI-TÜRK SEFARAD KÜLTÜRÜ ARAŞTIRMA MERKEZİ

TÜRKİYE’deki YAHUDİ MİRASI

 FOTOĞRAF SERGİSİ

01 – 05 MAYIS 2013

Açılış, 5 Mayıs Pazar günü saat 16:00'ya  ertelendi

ödül töreni saat 17:00'de yapılacak

sergi, 5-7 Mayıs tarihleri arasında açık olacak.

basın bülteni

Türkiye toprakları üzerinde, çok uzun yıllardır yaşan Yahudilerin nüfusu giderek azalmakta ve ve bu coğrafya üstünde geliştirdikleri kültür ve miras maalesef zamana karşı direnememektedir.

Bu erozyonun biraz olsun önüne geçebilmek amacıyla, Osmanlı – Türk Sefarad Kültürü Araştırma Merkezi tarafından düzenlenen “Türkiye’deki Yahudi Mirası” konulu amatör fotoğraf yarışmasını düzenledik.

 38 katılımcının, 260 adet fotoğraf ile katıldığı yarışmamızda, değerli Jürimiz, İzzet Keribar, Rubi Asa ve Vladi Benbanaste’nin seçtiği 43 adet fotoğrafı Schneidertempel’in ev sahipliğinde 1 – 5 Mayıs tarihleri arasında siz fotoğraf ve sanatseverlerin ilgisine ve beğenisine sunuyoruz.

Tekrar hatırlanmaları ve gelecek nesillere aktarılabilmeleri için

SCHNEIDERTEMPEL Sanat Merkezi

Bankalar Cad. Felek Sk. No:1 Karaköy /İstanbul




Sergi ziyaret: Hafta içi her gün 10:30 – 17:00; Cumartesi: Kapalı; Pazar: 12:00-16:00

(Bankalar Cad. Karaköy istikametinden gelecek konuklar,kamondo merdivelerinden çıkıp sağdan ikinci sk,galata kulesi istikametinden gelecek konuklarımız;kuleden aşağı inen yolu kullanıp Avusturya hastanesinin arka sokağına ulaşabilirler..)

PORT ART Gallery – DİLARA ŞAHİN – Seyir Defteri II



DİLARA ŞAHİN

Seyir Defteri II

11 Mayıs – 9 Haziran 2013

Açılış: 11 Mayıs 2013, 18:30

Genel Koordinatör: Hakan KÖRPİ

PORT ART Gallery

Portakal Çiçeği Rezidansı

Aziziye Mh. Pak Sk. 1, Çankaya / Ankara

e-mail: hkorpi@portakalcicegi.org

RAMPA ISTANBUL @ FRIEZE ART FAIR — 10-13 Mayıs 2013

 Nilbar Güreş · Below Elsewhere's Palmtrees · 2012

FRIEZE NEW YORK

10-13 Mayıs 2013

Nevin Aladağ
Hüseyin Bahri Alptekin
Vahap Avşar
Ergin Çavuşoğlu
Cengiz Çekil
İnci Furni
Leyla Gediz
Hatice Güleryüz
Selma Gürbüz
Nilbar Güreş
Bengü Karaduman
Servet Koçyiğit
Ahmet Oran
Güçlü Öztekin
Erinç Seymen

Rampa Stant | Booth No
B52


RAMPA  İstanbul

Sair Nedim Caddesi No: 21a, Akaretler 34357 Besiktas, Istanbul

Tel.: +90 212 327 08 00